Miu Miu呈现2026年度Miu Miu Literary Club（文学俱乐部）活动“欲望的政治”（Politics of Desire）。由Miuccia Prada发起，Miu Miu文学俱乐部已迎来第四篇章（2026 米兰站“欲望的政治”、2025米兰及上海站“女性成长启示”、2024米兰站“生活书写”）。本届活动延续了加强Miu Miu与当代文化对话的宗旨，促进关于性、欲望与同意的探讨。从个人到政治，从文学到生活，欲望是一种决定自主权的力量，本身便是一种激进的抵抗行为。

一如往期，两位备受尊崇且风格迥异的作家的作品构成了此次深度对话的起点。此次甄选的作品包括：诺贝尔文学奖得主、法国作家Annie Ernaux的《一个女孩的记忆》（A Girl's Story，2016年），以及非洲文学泰斗、后殖民女性主义思想的标志性人物Ama Ata Aidoo的《变迁：一个爱情故事》（Changes: A Love Story，1991年）。Miu Miu文学俱乐部灵感汲取自欧洲深厚的文学沙龙传统，选址于米兰的米兰语文学会（Circolo Filologico Milanese）。除对谈讨论外，活动首次增设两场讲座，以智性探索为核心，邀请参与者通过文学视角解构角色与身份转换。

首日对谈将于4月22日围绕Annie Ernaux《一个女孩的记忆》展开讨论。Ernaux 1940年生于法国，开创了“自传社会学”（Auto-socio-biography）的写作风格，其代表作包括历史回忆录《悠悠岁月》   （Les Années，2008年）。《一个女孩的记忆》最初于2016年在法国出版，2020年推出英文版，剖析了1958年那个关键的夏天，记录了18岁的夏令营辅导员安妮的初次性体验。在年轻时的天真视角与成年后的理性认知之间，主人公安妮分析了塑造其身份、并最终开启其写作生涯的性政治与权力动态之间的鸿沟。

首场对谈将探讨欲望与同意之间复杂的交集，检视社会预期如何塑造我们对个人经验的共同理解。对谈将凸显记忆作为自我所有权与韧性的见证所蕴含的变革力量。这些主题将由一组跨学科嘉宾共同探讨，包括：法德籍记者兼作家Annabelle Hirsch，著名女性主义思想家及作家Lea Melandri，以及常驻纽约的作家兼记者Megan Nolan。讨论将由英国作家兼策展人Lou Stoppard主持，这也是她第三次回归文学俱乐部。

当天稍晚，由文化理论家Olga Goriunova以“人工智能之后的欲望”（Desire After AI）为题的首场讲座将举行，探讨其最新著作《理想主体》。该书剖析了我们的生活与日常行为如何在形成“理想主体”的过程中栖居于数据与人工智能的世界，以及欲望如何转向这些抽象概念，从而勾勒出一幅技术时代现代主体性的诡异而迷人的图景。这种状况带来了新的危险：虽然我们懂得如何抵制旧有的规范与分类，但人工智能塑造的这些新“理想主体”却显得个性化且无处不在。这要求我们建立一种新的欲望的政治。为Olga Goriunova做引言的是意大利记者兼作家Jennifer Guerra，她以其在性别研究领域的深耕而闻名。Guerra将“游牧主体性”（nomadic subjectivity）融入了她对当代权利与欲望的分析之中。

《变迁：一个爱情故事》是4月23日文学俱乐部次日活动的开场对谈主题，对谈围绕Ama Ata Aidoo这部最著名的作品展开。作为非洲文学界女性主义运动的重要代表，Aidoo是首位发表作品的非洲女性剧作家，其剧作《幽灵的困境》（The Dilemma of a Ghost，1965年）广受瞩目。1982年至1983年间，她曾担任加纳教育部长，因未能实现全民免费教育而辞职。她创立了Mbaasem基金会，旨在支持非洲女性作家。在她自己的作品中，Aidoo始终致力于探索后殖民社会中非洲女性生活的复杂性与挑战。1991年首版出版的《变迁：一个爱情故事》荣获1992年英联邦作家奖（Commonwealth Prize），讲述了一位加纳中年女性与施暴丈夫离婚后，怀着保持独立的幻想，进入一桩一夫多妻婚姻的故事。这一选择成为审视现代性、传统与女性能动性之间复杂交汇的动人视角。在此，欲望成为政治博弈的工具：有关亲密关系的选择直面父权制与文化结构的挑战。本次对谈中，一组来自不同背景的嘉宾将探讨自主权的变革力量与现代爱情的困境，包括：意大利小说家兼编剧Francesca Marciano，利比里亚裔美国作家兼活动家Wayétu Moore，以及苏里南裔荷兰人类学家、性别研究荣誉退休教授Gloria Wekker。对谈将由记者、作家兼评论家Nadia Beard主持。

本次对谈结束后，将举行题为“我们该如何谈论同意？”（How Do We Talk About Consent?）的讲座，Katherine Angel将剖析：尽管在这个充满束缚与不安的世界里，性欲望的条件并不总是有利于情色体验，但人们却常常以同意和赋权之名，敦促女性清晰而自信地宣示自己的欲望。Katherine Angel著有《明天性将重归美好：同意时代的女性与欲望》（Tomorrow Sex Will Be Good Again: Women and Desire in the Age of Consent，2021年），该书探讨了当代社会的性。她倡导一种植根于相互脆弱性和未知之中的性伦理。Angel的推介人Elisa Cuter是电影评论家，目前在德国巴伯尔斯贝格影视学院（Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf）从事电影、政治与性研究。

此次文学俱乐部的对谈与讲座由意大利文化、语言及文学作家兼研究者Olga Campofreda策划，与女性主义哲学家Rosi Braidotti合作举办。每日活动结束后都将呈现现场音乐表演以及散文和诗歌朗诵。

Miu Miu文学俱乐部还将首次推出由Rosi Braidotti策划的“精选书库”（Curated Library），供查阅和汲取灵感。该书库设于米兰语文学会内，精选了一系列聚焦于写作力量的书籍。作为一种创造性媒介，写作数百年以来一直赋予女性表达欲望与理想、彰显独立性的力量。

本届文学俱乐部将增加一天的活动安排。4月24日，米兰语文学会将向公众开放，化身为一间阅览室，来访者可在此驻足阅读，或探索由Rosi Braidotti策划的精选书库。这一环节旨在丰富文化对谈，增强社区归属感，鼓励思想交流，并强化文字的力量。

活动期间，现场将提供《一个女孩的记忆》和《变迁：一个爱情故事》的书籍供来访者翻阅。

Miu Miu文学俱乐部的报名通道将于4月13日在miumiu.com正式开启。

嘉宾简介

Rosi Braidotti的“精选书库”

Rosi Braidotti是哲学家、女权主义者、游牧作家及后人类思想家。她的著作包括开创性的《游牧主体》（Nomadic Subjects，1994年、2011年）等。她近期著作包括《后人类》（The Posthuman，2013年）、《后人类知识》（Posthuman Knowledge，2019年）和《后人类女性主义》（Posthuman Feminism，2022年）。Braidotti是乌得勒支大学（Utrecht University）名誉杰出教授，同时担任皇家墨尔本理工大学（Royal Melbourne Institute of Technology）名誉教授，拥有意大利和澳大利亚双重国籍，现居荷兰。

第一日

对谈：Annie Ernaux《一个女孩的记忆》

朗读：Dianna Agron

Annabelle Hirsch是法裔德国评论家、作家和翻译家，著有《101件物品中的女性史》（A history of women in 101 objects）和《碟子》（Il Piatto）。她担任德国《法兰克福汇报》（Frankfurter Allgemeine Zeitung）、《时代周报》（Die Zeit）及多家杂志的文化记者，偶尔创作短篇小说并翻译法国文学作品。

Lea Melandri是意大利女性主义文学与运动的先驱。作为1970年代运动的核心人物，她创办了期刊《我要青草地》（L'erba voglio），并数十年如一日地致力于打破个人与政治之间的壁垒。在《原初的恶行》（L'infamia originaria，1977年）、《无价的爱》（Charles Finch，1988年）、《爱与暴力》（Amore e violenza，2011年）及《一位女权主义者与一位厌女者的对话》（Dialogo tra una femminista e un misogeno，2025年）等作品中，她深入探讨了性别、权力与语言之间根深蒂固的交织关系。

Megan Nolan是爱尔兰作家，现居纽约。她著有小说《绝望之举》（Acts of Desperation）和《平凡的人性缺陷》（Ordinary Human Failings），并担任《金融时报》（Financial Times）的特约编辑。

Lou Stoppard（主持人）是常驻伦敦的作家兼策展人。她的著作包括2024年由Mack出版社出版的《外景：Annie Ernaux与摄影》（Exteriors: Annie Ernaux and Photography），该书在巴黎欧洲摄影之家（MEP）举办同名展览时出版。她曾为《金融时报》、《Aperture》、《纽约时报》（The New York Times）和《纽约客》（The New Yorker）撰稿。她的小说作品见于多部出版物，包括2024年由Printed Matter, Inc.出版的《献给Philip Guston的五则故事》（Five Stories for Philip Guston）。

讲座：“人工智能之后的情欲”

Olga Goriunova是文化理论家，研究领域横跨科技、哲学与美学，现任伦敦大学皇家霍洛韦学院（Royal Holloway, University of London）媒体艺术教授。她的著作《理想主体：人工智能的抽象人》（Ideal Subjects. The Abstract People of AI，2025年）探讨了人工智能如何将人抽象为新型主体。艺术与科技相关的主体化问题一直是她研究的核心。《凄美之乐：生态与不可能的美学》（Bleak Joys. Aesthetics of Ecology and Impossibility，2019年）探讨了美学、伦理与生态，追溯了大规模系统与主体化之间的联系；而《互联网上的艺术平台与文化生产》（Art Platforms and Cultural Production on the Internet，2012年）则提出了“组织美学”和“艺术平台”的概念，以阐释万维网诞生之初的艺术与文化运动。

Jennifer Guerra（主持人）是记者兼作家，现居意大利特雷维索。她专攻性别研究，曾为《快报》（L'Espresso）和《视野》（The Vision）撰稿。其代表作包括《女权主义不是一个品牌》（Il femminismo non è un brand）和《别碰女权主义》（Giù le mani dal femminismo）。她还在Substack上主编“Sibilla”通讯，并在YouTube上主持一个女性主义理论读书会。

第二日

对谈：Ama Ata Aidoo《变迁：一个爱情故事》

朗读：Emma Corrin

Francesca Marciano著有三部小说和两部短篇小说集，作品由Pantheon Books出版：入选《纽约时报》年度值得关注书籍的《野性法则》（Rules of the Wild）、《红屋》（Casa Rossa）、《礼仪的终结》（The End of Manners）、入围“故事奖”（The Story Prize）短名单的《另一种语言》（The Other Language）以及《动物精神》（Animal Spirit）。她还为意大利电影界撰稿，其编剧作品曾多次获奖。

Wayétu Moore著有小说《她将成为国王》（She Would Be King）和回忆录《龙、巨人与女人》（The Dragons, The Giant, The Women）。她曾荣获2019年兰南文学奖学金小说类（Lannan Literary Fellowship for Fiction）、2022年威廉·萨洛扬非虚构文学奖（William Saroyan Prize for Nonfiction），以及2023年英格·费尔特里内利非虚构文学奖（Inge Feltrinelli Prize for Nonfiction）。Moore先后毕业于霍华德大学（Howard University）、南加州大学（University of Southern California）和哥伦比亚大学（Columbia University）。

Gloria Wekker是杰出的苏里南裔荷兰人类学家，现任乌得勒支大学荣誉退休教授，专攻性别研究与性研究。她因开创性著作《白人的无辜》（White Innocence，2016年）而闻名，该书批判了荷兰在种族主义和殖民主义问题上的例外主义。作为交叉性理论领域的领军人物，Wekker的研究探讨了帝国主义在当代欧洲社会及身份认同中的复杂遗产。

Nadia Beard（主持人）是记者、评论家、作家兼钢琴家。她的文章发表于《纽约客》、《金融时报》、《国家地理》（National Geographic）、《卫报》（The Guardian）、《经济学人》（Economist）及《泰晤士报文学增刊》（Times Literary Supplement）等刊物。她曾任《独立报》（The Independent）莫斯科特派员，现任ZEG故事节（ZEG Storytelling Festival）项目总监及Coda Story执行编辑。她的首部著作《万物之旋律》（The Melody of Things）将于2026年9月由Faber出版社出版。

讲座：“我们该如何谈论同意？”

Katherine Angel著有《明天性将重归美好》（Tomorrow Sex Will Be Good Again）、《爸爸问题》（Daddy Issues）以及《未被掌控：关于欲望的书，最难言说》（Unmastered: A Book on Desire, Most Difficult to Tell）。她曾在多所大学的哲学、英语及创意写作系任教多年，现为常驻伦敦的精神分析师。

Elisa Cuter（主持人）是电影评论家和研究者，专注于电影、政治与性别研究，现居柏林。她是《Il Tascabile》杂志（Treccani出版社出版）“社会”版块的编辑，同时也是巴伯尔斯贝格影视学院的博士生。2020年，她出版了散文集《回归欲望》（Ripartire dal desiderio）（minimum fax出版社出版）。

作家简介

Annie Ernaux

Annie Ernaux 1940年出生于法国诺曼底，半个多世纪以来，她一直致力于记录个人记忆与社会历史之间的摩擦。她在伊沃托长大，父母在镇上经营一家杂货店兼咖啡馆。她的早年生活标志着从工人阶级背景向天主教私立学校的中产阶级环境的转变，这一转变点燃了她对社会转型复杂性的终身探索。

她的成长时期以几次关键的出发为标志：1958年在夏令营度过的那个夏天，让她初尝性体验；1960年来到伦敦做互惠生。这些经历后来凝练成《一个女孩的记忆》（2016年），促使她放弃教师培训，转而前往鲁昂攻读文学学位。这一思想上的转向，为她日后身兼教育家与作家双重身份的生活奠定了基础。在取得颇有威望的教师资格并抚养两个儿子的同时，Ernaux开始发展其标志性的“平实文风”（écriture plate）——一种冷静、不加修饰的散文体，旨在剥离传统回忆录中的感伤色彩。

她的处女作《清空》（Cleaned Out）于1974年问世，这部作品虚构化地记述了她1964年的一次非法堕胎经历。然而，真正为她赢得广泛赞誉并斩获勒诺多文学奖（Prix Renaudot）的是《一个男人的位置》（A Man's Place，1983年），这部作品对她父亲的生平与死亡进行了深刻刻画。1977年，她迁居至塞尔吉-蓬图瓦兹新城并定居至今，在此期间，她继续拆解围绕女性经验的沉默。她2008年的杰作《悠悠岁月》（The Years）将个人生活与法国六十载的集体历史交织在一起，重新定义了自传这一文学体裁，赢得了国际认可，并获得布克国际文学奖（International Booker Prize）提名。

2022年，Ernaux因“敏锐地揭示了个人记忆的根源”荣获诺贝尔文学奖。作为Gallimard出版社Quarto系列中首位生前即获出版的女性作家，她始终是一位具有里程碑意义的文学巨擘。

Ama Ata Aidoo

Ama Ata Aidoo 1942年出生于黄金海岸（今加纳），是非洲文学界最犀利的声音之一，致力于揭示现代女性所面临的种种悖论。她的智性之旅始于加纳大学（University of Ghana），在那里她以一种极具分量的笔触开启了创作，并迅速赢得国际声誉。在她的首部剧作《幽灵的困境》（The Dilemma of a Ghost，1965年）中，她探讨了传统非洲文化与在西方接受教育后归国的精英阶层之间的摩擦，这一主题成为了她早期作品的标志。

Aidoo的文学创作绝非仅止于美学层面，更是一种激进的观察实践。在实验性小说《我们的姐妹基尔乔伊》（Our Sister Killjoy，1966年）及短篇小说集《这里没有甜蜜及其他》（No Sweetness Here，1970年）中，她运用加纳文化中的口述传统，直指社群社会的复杂性。她公开驳斥了“西方教育是非洲女性解放的主要催化剂”这一观点，反驳称此类影响往往会施加新的束缚。她的作品让那些因战争或失业而被迫成为无人认可的家庭支柱的女性走入公众视野，展现她们在被无视其能动性的世界中如何艰难前行。

除了文学创作，Aidoo于20世纪80年代初被任命为加纳教育部长，对加纳教育事业作出了贡献。经历了一段文学沉寂期后，她以诗集《时不时一起说话的人》（Someone Talking to Sometime，1985年）和广受赞誉的小说《变迁：一个爱情故事》（1991年）重返文坛，后者荣获英联邦作家奖（Commonwealth Writers Prize）。在她的整个职业生涯中，包括从加纳海岸角到美国斯坦福等多地担任的教职，Aidoo在国际文学界占据了重要地位。直至2023年离世，她始终致力于揭示非洲女性的生存体验，确保她们的声音始终处于全球文学舞台的中心。

“精选书库”

Rosi Braidotti策划

这一系列精选书籍不将作家、艺术家与学者割裂开来，而是将三者相互关联。本选书尤其青睐通才型思想家，他们能够以大众易于理解的语言探讨重大议题。本系列还推荐那些保持广阔视野、并将女性主义议题视为普惠大众之事业的作家。

选书的时间跨度主要限定在近十年内，但也包含少数永恒的经典，如Simone de Beauvoir、bell hooks和Virginia Woolf。书单还囊括了20世纪70年代“第二波女性主义运动”（Second Feminist Wave）的奠基性文本，虽不求面面俱到。

本系列还致力于反映女性主义传统的文化多样性，并挑战现代单一范式的倾向。在女性主义内部，知识生产被视为一种集体性的、手工艺式的实践，而非竞争；思考是一种植根于世代传承的集体实践。因此，除欧美文献外，本系列还参考了伊斯兰世界、非洲及澳大利亚的女性主义文献。

此外，在学术论文的遴选中，本系列秉承“交叉性”精神，优先考虑跨学科的组合，涵盖了哲学家、法学家、生物学家、精神分析学家和环保主义者的观点。

所选作者的共同特征是一种肯定的精神，表现为将批判与创造力相结合，为文化与社会寻找另一种愿景。这些选择反映出一种深层的信念：女性主义思想最终关乎全人类的福祉，以及对所有人的正义的追求。

Gloria Anzaldúa、Cherríe Moraga《此桥名叫我的背》

Simone de Beauvoir《第二性》

Rosi Braidotti《游牧主体》

Hélène Cixous《美杜莎的笑声》

Patricia Hill Collins《黑人女性主义思想》

Françoise d'Eaubonne《女性主义或死亡》

Shulamith Firestone《性的辩证法》

Germaine Greer《女太监》

Donna Haraway《赛博格宣言》

Donna Haraway《伴侣物种宣言》

bell hooks《渴望：种族、性别与文化政治》

bell hooks《边缘颂：在黑暗中书写》

bell hooks《我难道不是一个女人吗？黑人女性与女性主义》

Luce Irigaray《此性非一》

Evelyn Fox Keller《对有机体的感觉》

Barbara Kruger《我们不会为了你们的文化而扮演自然》

Carla Lonzi《让我们唾弃黑格尔》

Audre Lorde《局外人姐妹》

Fatema Mernissi《面纱背后：穆斯林社会的男女动态》

Val Plumwood《女性主义与对自然的主宰》

Adrienne Rich《血、面包与诗》

Virginia Woolf《一间只属于自己的房间》

Virginia Woolf《三枚金币》

附录

Miu Miu文学俱乐部——一条演进之路

2026米兰站、2025米兰及上海站、2024米兰站

由Miuccia Prada构思并指导的Miu Miu文学俱乐部，自首届活动以来，便致力于在自我的私密性与世界的广阔性之间勾勒出一条连贯的纽带。2024年的首届活动聚焦“生活书写”（Writing Life），探讨女性将书写自身与个人经验作为自我觉醒和解放形式的行为，以及用自己的声音占领纸面的迫切需求，以此重夺一种至关重要的参与形式。从这一最初的在场之举出发，话语自然演变为对“女性成长启示”（Woman's Education）的解构：这一规则体系多年来旨在将女孩和年轻女性塑造成某种精确的理想化形象，即“家中的天使”一个致力于待客与照料家庭的主体。2025年则颂扬了学习转变为“故意忘却服从”的激进举动的时刻。

如今，这一旅程抵达了一个更深邃、更本质的交汇点：“欲望的政治”（Politics of Desire），驻足反思“欲求”所承载的政治分量。如果教育教会了我们应该渴望什么，那么欲望的政治则询问我们真正想要什么。审视自身的冲动并理解同意的神圣界限，不仅仅是一种私人实践，其本身就是一种政治行为。这意味着将意志转化为解放的工具，拆解女性作为他人欲望客体的观念，最终使她们重新成为自身欲望的主体。若没有自始至终引领Miu Miu文学俱乐部的多元声音，这一探索便无从谈起。Alba de Céspedes和Sibilla Aleramo等当代女性主义叙事的先驱者，与圆地文子及张爱玲的智慧交织在一起，揭示了激情背后的隐形脉络；Simone de Beauvoir哲学式的严谨与Annie Ernaux不加修饰的记忆，则与Ama Ata Aidoo的后殖民力量展开对话。这些女性尽管来自不同的时代与地域，却有着相同的姿态：她们是时代的激进观察者，深谙当故事由女性声音讲述时所蕴含的颠覆力量。

在Miu Miu文学俱乐部的空间内展开的，是一场关于重新占有与重建的仪式，是一场从边缘向中心推进的运动。正是在这里，在这个思想沙龙中，伟大女作家的遗产不再是遥不可及的经典，而化作了鲜活的实质与政治的凝视。

Miu Miu与文化

Miu Miu是Miuccia Prada冲破传统、真挚视角的表达。设计师对当代世界的独特解读与文化洞见构成了品牌所有创作的基石。自1993年创立以来，Miu Miu不仅在时尚领域，更在电影、音乐、摄影、建筑及艺术领域开辟新可能、引发对话，持续以深刻而富有意义的方式支持文化事业及跨领域创作者。秉持创意为驱动力，Miu Miu开创了引人入胜的全新文化和社交模式，现已成为品牌及其核心理念的组成部分：颂扬文化中的女性与个体，始终回应当下，并与充满活力、不断壮大的社群建立联结。

Miu Miu的核心是对女性人生的迷恋：她们的经历、历史、政治与文化。Miu Miu“女人的故事”（Miu Miu Women's Tales）系列短片为女性电影人搭建平台，呈现她们对女性气质的独特见解。2021至2024年间，为拓展Miu Miu时装秀的实验性表达，品牌与女性艺术家展开合作，邀请她们在独特场域中展现视角，尤其是巴黎耶纳宫中。作为自然延伸，Miu Miu成为了巴塞尔艺术展巴黎展会（Art Basel Paris）公共艺术项目官方合作伙伴。为深化品牌对当代思想的承诺，Miu Miu于2024年推出Miu Miu Literary Club（文学俱乐部）。俱乐部聚焦女性作家群体，彰显文字作为创作媒介的力量——数百年来，写作使女性得以表达渴望与思想，彰显独立精神，启迪后世。